不同人有不同的長處，漫畫的創作能力，也有單格漫畫和連續畫面之分。馬榮成的創意能力，並不在於故事設計方面，而是在畫面的表達能力之上。他未必能夠創作出十分石破天驚的橋段，不過同一故事落在他的手上，即使是簡單如《狼來了》，他也可以有優於其他主筆的表現，因為他會思考如何可以把故事表達得好。
馬榮成是畫功好而且懂得品評創意的人，你向他提供創意，他知道甚麼是適合他使用的。記得有一次我們同房而睡時，我問過馬榮成：「若有一天你江郎才盡了，會怎麼辦？」他回答我：「我在向你學習。你如此利害也說還有很多事情未學懂，我跟在你後面，更加學之不盡啦。」之後他再說：「你替我創作，我把你的創意表達出來，別人看到的是我的表達，不是你的創意。你只懂創作，不懂如何表達的話，發展便有限。」
我很幼稚，因為本身不懂得繪畫，所以跟馬榮成合作時，並不了解箇中道理，以為馬榮成的畫技是人人都可做到的，只視乎那人是否努力，直至之後跟其他主筆合作，親眼目睹他們跟馬榮成在表達能力上的差別，才明白他們跟馬榮成在層次上是不同的。而更重要的是，馬榮成更懂得品評別人的創作。
我開始協助馬榮成時，他已是紅人，不過發揮到了一個盡頭，我是從旁推一把，令他的成績攀上更高峰。其他在與我合作時期紅起來的主筆，包括馮志明、狄克、戇男、柏廸、司徒劍僑等，情況也是相同，我對於他們來說，是一個「寶藏」，只要善加利用的話，便可以達到更高成就，所以後來他們所出的書，成績斐然，有些人可能會覺得意外，在我眼中，卻是理所當然的。想當日「自由人」公司成立的時期，市場上空間甚多，只要推出的作品質素足夠，便可以吸引到讀者。
有些編劇認為連環圖漫畫寫劇本困難，是因為他們創作時只有文字，而沒有畫面。我與他們不同之處，便是在構思故事時，腦海中已經有了相關的畫面，知道那些內容，應有一個怎樣的表達方式。例如在《中華英雄》中，我設計出「中華傲訣」的劍招，那「虎嘯神州」、「龍跨千山」等招式到底是怎樣的，我在馬榮成面前親身示範了，他立即會意，從而可以在畫面上表達出來。
我在創作故事時，往往已經有了個基本的畫面表達意念，而在跟馬榮成合作時，我們會產生互動，結果令到效果更佳。例如《中華英雄》中有個叫「戰狂」的大塊頭角色，主角華英雄與他初遇時，傲立著，單手朝天把他的大關刀托住了，那個經典的場面是馬榮成的意念，據知他在戰狂的角色一出現時，已經想到那一格的畫面了；而在華英雄打敗戰狂的那幕，我的劇本描寫華英雄要先把一個神像塞進戰狂口中，馬榮成想不出怎可做到，我於是便即場跟他示範，主角的馬步和手部應該如何扭動，令他明白。