那時候，黃玉郎已經在寫《小流氓》﹝《龍虎門》的前身﹞了。
我從人生低潮中振作，也是因為王保。他跟我說：「工作吧，還多想甚麼？」還在他的寫字樓中安排了一個房間給我，付出資金讓我自行出版。
「聖火出版社」在一九七一年成立，有見於出版一期完漫畫，會因構思題材而頭痛，便試寫長篇故事，第一本長篇打鬥故事叫做《黑白小魔王》，其他還有《小神將》、《小醉仙》、《雌雄殺手》、《流氓學生》等等，全部採用「上官小寶」這筆名。
我的代表作《李小龍》便是在這個時期出版的。這本書的構思，完全是由李小龍的電影《唐山大兄》所啟發。我看完那部電影，覺得那麼多人不惜花長時間排隊購票很有道理；它的亮點並不是在打鬥的勁度，而是打鬥的節奏，心想看了幾十年的漫畫，描寫打鬥時的場面也不外如是，為何不能造出那樣的節奏感？
李小龍電影中的打鬥，有別於舊式武俠片中所見，時輕時重，時快時慢，我觀看時，腦海中已經浮現出有關的畫面：主角本來是一動不動的，倏地飛快的踼出一腳。我便在想：如何可以用畫功，表達出那一腳的高速，而令讀者有所認同呢？我離開戲院時，已經決定會寫一本那樣的漫畫了。
書名呢？如果我跟進電影，把書名叫《唐山大兄》，日後若要描寫主角回到香港，我怎可還使用「唐山」二字？叫《精武門》又好像怪怪的。左思右想，最後決定叫《李小龍》，因為李小龍的人當年夠紅嘛。﹝當年使用別人的名字，法律保障並未那麼嚴謹。﹞
開始繪畫《李小龍》時，心中已有了概念，我一心是想好好表達出主角的武打動作，從靜到動的一剎那。初時的表達方式只是一般，後來不斷研究，又借助「風位」等繪畫技巧來營造效果，當然仍然不能跟電影上感受到的爆發力比較啦，但已經為漫畫世界，帶來了新的生命。
《李小龍》創刊號的銷量只是三千多本，並不算高；之後亦沒有甚麼突破。──否則我也不必把公司結束了。我發覺漫畫主筆經營公司，同時當老闆和繪畫，作品質素一定不佳。
那時候公司的架構很差，我們的製作很用心，但依靠外人的發行工作卻有問題，帳目混亂，應收回一百元的，最多可能只有四十元交回公司。幫忙發行的兩人都很流氓，要脅增加佣金，談不攏便把我們的單據文件扣留起來，約我到灣仔軒尼詩道的「高雅大酒樓」談判，我隻身赴會，最後取回單據，但要支付額外佣金。之後再找別人幫手發行，仍有問題，便意興闌珊了。
同一時間，黃玉郎的「鑽石出版社」也是面對同樣困局，這時「保光」黃老闆又與我們接觸了，建議我們與其自資出版，不如再次賣稿給他。我記得之前黃老闆向我們收稿，每套三十二頁，連封面及內文齊全，稿費一百元，現在經過與王保合作後，黃老闆給我的稿費，是二百二十元一套，黃玉郎的新稿費，據聞更高達二百五十元一套。
黃玉郎交給黃老闆的稿，包括《小流氓》、《小魔神》及《小傻仙》；我交給黃老闆的稿，是之前自資出版時已開始以「金童」品牌出版的《李小龍》、《小醉仙》，以及以「上官思危」作筆名所寫的《小吧女》，都是不定期刊，寫好便交，隨寫隨出版。